【インタビュー】インスピレーションは 実生活や好きなものから:3Dアーティスト Gal Yosef 氏

キャラクターに焦点を当てたシリーズ「The Iconic」シリーズに 3Dアーティスト Gal Yosef は取り組んでいます


Gal Yosef
3Dアーティスト|米国


Q. 自己紹介をお願いします

イスラエル出身で、現在 米国で活動している 3Dアーティスト/CGディレクターの Gal Yosef です。スタイリッシュ キャラクター、カートゥーン キャラクター、ビジュアルアートに重点を置いています。CGI、アニメーション、イラストレーションに特化したデジタルデザインスタジオの Fuzion Studio で活動し、過去には、AutodeskAREAギャラリーアーティスト として紹介されたこともあります。

ミッキーマウス、バッグス・バニー、ドナルドダック、ダフィー・ダックなど、昔から愛されているキャラクターを想像力で再解釈したカートゥーンシリーズ「The Iconic」シリーズに取り組んでいます。このシリーズのおかげで、Forbes 誌にも取り上げられました。

「Daffy Stole My Look (ダフィーに盗まれた衣装)」

Q.制作ワークフローを教えてください。アイデアはどこから得ましたか?

アイデアは、好きなものから自然に生まれます。特定のリファレンスから得るわけではなく、ベッドの中でも、ジムにいるときでも、ひらめくことがあります。常にクールで新しいものをどう作るかを考え続けています。

1. ZBrush でダフィー・ダックとウッディのスカルプティングを行う
2. リトポロジーをして、トポロジーを整理する
3. モデルを洗練させる
4. 各キャラクターに 4-6個の UDIM を作成する
5. Substance 3D Painter ですべてをテクスチャリングする
6. MayaXGen でグルーミングをおこなう
7. 3ds Max にモデル、テクスチャ、グルーミングをインポートし、Corona Renderer でルックデヴを行う

Maya3ds Max を組み合わせて使用するのは、XGen の結果と Corona Renderer「The Iconic」シリーズで求める正確な仕上がりを提供してくれるからです。

「Daffy Stole My Look」クローズアップ

Q. 制作で苦労したことはありましたか? 新しい学びはありましたか?

もちろん、どのプロジェクトでも必ず新しい発見があり、次のプロジェクトで活かせる方法を学び続けています。今回の課題は以下のとおりです。

・ ダフィーダックとウッディのポーズのかけあい
・ ウッディの衣装をダッフィーダックに着せる
・ ウッディを人間的にしながらも愛らしさを保ち、適切なポーズと表情を作る

それ以外にも、グルーミングや他のディテールを詳しくチェックするため、プロジェクト中に少なくとも3回ほど高解像度レンダリングを行いました。Maya から 3ds Max へグルーミングデータをエクスポートする際に、プレビュー画面では見えにくい問題が発生することがあります。

「Daffy Stole My Look」クローズアップ

Q. 仕事や個人プロジェクトで使用しているソフトは何ですか?

はい、多くのソフトウェアを使っています。元々2Dアーティストとしてキャリアをスタートさせ、イラスト制作やポストプロダクションでのペイントオーバーを担当していました。そのため、現在も Photoshop などの2Dソフトでイラストを描いたり、最終調整のペイントオーバーを行なったりしています。

3D制作では、以下の3Dソフトを主に使用しています:ZBrushMayaArnoldXGen3ds MaxCorona RendererCinema 4DOctaneMudbox(主にXYZテクスチャの作業用)

「Dreamland Duo」

Q. ポートフォリオをアップデートする秘訣・ヒントがあればおしえてください

私の場合、個人制作の「The Iconic」シリーズに加えて、Autodesk をはじめとする多くのブランドのクライアントワークにも取り組んでいます。そのため、個人作品と仕事の両方から常に新しいプロジェクトが生まれ、自然とポートフォリオのアップデートを続けられています。

「Fine Fiction」

Q. SNS を使っていますか? お気に入りのハッシュタグをチェックしていますか?

#Disney のハッシュタグをチェックするのが好きです。自分の作品が数日間 #WaltDisney のハッシュタグで取り上げられたこともあり、とても嬉しかったです。また、多くの3Dグループに参加していますが、私の作品のインスピレーションは、主に 3Dグループからではなく、実生活から得ています

Q. 芸術的な目標はありますか?

1つは「世界に名だたる美術館のコレクションに 自分の作品が加わること」、もう1つは「スタジオの一員として成長を続け、人々の心に残るクールなアニメーション映画を作り上げること」です。

「Truth or Lie」

Q. お気に入りのアーティストは誰ですか? 手描き/デジタルどちらでもかまわないので、理由も一緒におしえてください

お気に入りのアーティストは Alec Monopoly です。ポップカルチャーのアイコンを使いながら、ストリートアートからファインアートの世界へと成功を収めた彼のキャリアは本当に素晴らしいです。SNS で自分の作品を積極的に共有している素晴らしいアーティストたちを見るのは楽しいです。ただ、先ほども述べたように、私のアート作品のインスピレーションは 主に実生活や好きなものから来ています

「All She Sees It's Him」

Q. 近年の作品についてお聞かせください

次のステップは「The Iconic」シリーズ を動かしてみることです。静止画のアート作品も作り続けながら、これらのキャラクターの動画制作を開始し、面白いショットを作っていく予定です。

「Every Baby These Days」

★Dancing In The Forest(23秒)

編集部からのおすすめ: 色、構図.. アートのセオリーを学ぶ/再発見するには、書籍『デジタルアーティストが知っておくべきアートの原則 改訂版』をおすすめします。

 


編集:3dtotal.jp